Criança prodígio, que se tornou um virtuose musical antes mesmo de aprender a falar direito, o maior compositor da Europa, místico, Johann Chrysostom Wolfgang Theophil Mozart nasceu em 27 de janeiro de 1756, em Salzburgo, e faleceu em 5 de dezembro de 1791, em Viena. Amadeus Mozart não chegou aos 36 anos. 
Justamente o nome, em grande parte, definiu o destino do compositor. Batizado por Johann Chrysostom (Crisóstomo), ele possuía um dom artístico incomum. E a substituição do grego Theophil pelo latim Amadeus, que significa “amado por Deus”, delineou seu caminho difícil como eleito divino. E foi esse nome que lhe trouxe sucesso e fama mundial. Mas muito mais segredos revela a cosmograma de nosso herói.
Mozart foi uma criança excepcionalmente talentosa — começou a tocar cravo aos 3 anos e, aos 5, já havia composto seu primeiro minueto. Iniciando sua carreira como pianista, Amadeus logo dominou a técnica do violino e de outros instrumentos de corda. Leopold Mozart (o pai) ensinou ao filho tudo o que sabia.
O Ascendente do horóscopo está a 13 graus Virgem (grau dos músicos), cujo regente é o Sol — vida fértil, capacidade de realizar sonhos e ideias, mas após ascensão e voo, a queda.
Na carta natal de Amadeus Mozart, o Sol está em Aquário no 5º casa (que simboliza a criatividade) em conjunção com Mercúrio e Saturno, regente do 10º casa, indicando que o pai — figura paterna — teve grande influência no desenvolvimento da personalidade criativa do filho. Urano, regente do 5º casa do horóscopo, aponta para a expressão criativa do indivíduo, e sua criatividade é permeada pelo espírito de inovação e liberdade interior.
Saturno no 5º casa e regente do 5º casa — um gênio criador, especialmente na música e na regência. Ao todo, mais de 600 obras de Mozart pertencem a praticamente todos os principais gêneros musicais: sinfonias, conjuntos de câmara, concertos, canções, árias, missas, cantatas.
Além disso, a posição de Mercúrio no 5º casa indica um enorme potencial criativo. Ademais, Mercúrio está no 9º grau de Aquário (grau da genialidade; Grau Apostólico), que é o grau de exaltação de Netuno — planeta da música e das artes. Indício de fama — ele atrai a si como um ímã.
Família Mozart
Em 1764, o talento de Amadeus foi reconhecido pela imperatriz austríaca Maria Teresa, que convidou a família Mozart ao palácio duas vezes. Em 1765, logo após o retorno de Londres, a família foi recebida pelo rei Jorge III. Entre 1769 e 1771, Leopold Mozart levou seus filhos em uma turnê pela Itália, onde foram recebidos pelo Papa, pelo rei Ferdinando IV e pelo cardeal. Os Mozart foram recebidos na corte de Luís XV durante as festas de Natal em Versalhes e, durante todo o inverno, desfrutaram de grande atenção da aristocracia.
Na carta natal, as honras reais indicam que Vênus, protetora da beleza, harmonia e artes, está a 30 graus de Aquário (grau real), concedendo ao indivíduo honra e respeito, além do dom musical. Vênus, regente do 9º casa (associado a viagens longas), mostra que o reconhecimento e as recompensas do músico foram alcançados longe de sua terra natal.
“Estou convencido de que, para experimentar grande alegria, é preciso sacrificar algo. Pois na grande felicidade sempre falta algo.” Das cartas de W. Mozart
O auge da carreira do compositor foi o triunfo de Don Giovanni em Praga. Após retornar a Viena no final de 1787, Mozart começou a enfrentar fracassos, e, no fim da vida, a pobreza. Apesar da fama e do sucesso vertiginoso, Mozart quase nunca tinha dinheiro. Júpiter na carta natal está no 2º casa — as chances de sucesso financeiro e acúmulo de riqueza são grandes, mas Júpiter no grau simboliza a perda de fortuna e o desperdício. O casal Mozart gostava de desfrutar a vida sem pensar no futuro. O dinheiro não durava muito; literalmente, derretia diante de seus olhos. Nem Wolfgang nem sua esposa conseguiam — ou queriam — poupar ou administrar racionalmente seus recursos. Certa vez, um amigo entrou em sua casa e, surpreso, os viu dançando animadamente pela sala. “Você está ensinando sua esposa a dançar?”, perguntou. “Não, é a única forma de nos aquecermos, pois não há mais dinheiro para lenha”, respondeu Mozart.
Mozart vivia intensamente suas paixões. Infantil, alegre e apaixonado, ele gastava sem limites, divertia-se em festas, jogava, traía. Em uma carta ao pai, Mozart escreveu que Constança não era bonita, mas tinha um coração de ouro e era uma excelente dona de casa. Constança decorava de cor quase todas as obras do marido. Ela era sua primeira ouvinte, a primeira a cantar em casa todas as partes femininas ao piano.
Mozart não escondia suas aventuras e escrevia ao pai: “O Altíssimo me concedeu o talento não para que eu o desperdice por causa de uma esposa e viva minha juventude de forma ociosa. Só agora estou começando a viver; devo estragar tudo? Se tivesse de me casar com todas aquelas com quem me diverti, facilmente teria 200 esposas.” A Lua na carta natal de Mozart é afetada por Urano, que está no 7º casa, indicando tendência ao autoengano nos relacionamentos e à busca por liberdade, inclusive infidelidade.
Constança Weber
Urano no 7º casa — a decisão de se casar chega de forma inesperada, muitas vezes sem a aprovação dos pais. As críticas negativas do pai e dos parentes mais próximos de Mozart, que desaprovavam o casamento, acreditando que a família Weber havia atraído, seduzido e iludido seu amado Wolfgang. Mesmo assim, foram felizes. Wolfgang e Constança eram semelhantes, ambos tinham uma visão leve e alegre da vida. A casa dos Mozart sempre estava aberta aos amigos. O pai, certa vez hospedado na casa de Wolfgang, contou que a casa do filho parecia um hospício — a música tocava o dia todo, um bebê chorava, o cachorro Huckel latia pela casa, o canário Starla cantava como se estivesse anunciando algo. Além disso, a casa estava sempre cheia de convidados — uma festa amigável seguia-se à outra.
O 7º casa (parcerias) do horóscopo de Mozart está em Peixes, o que confere “difusão” aos relacionamentos, ilusões no amor. A esposa é representada por Netuno, que fala fluentemente três idiomas estrangeiros, possui dons musicais e poéticos, mas também tende a enganos no casamento. Netuno em oposição ao Sol e a Mercúrio — regentes do 12º casa (segredos, traições). O trabalho extenuante consumia muitas forças de Mozart. Quando viajava, escrevia cartas carinhosas e ternas à esposa quase todos os dias. Eis uma delas: “Minha querida esposa, aproveito a oportunidade para te escrever, meu amor. Como você está? Você pensa em mim com a mesma frequência com que eu penso em você? A cada momento, olho para teu retrato e choro de felicidade e tristeza. Cuide-se por minha causa e fique saudável, meu amor! Adeus, te beijo ternamente um milhão de vezes. Para sempre teu, até que a morte nos separe.”
Nem alto nível de inteligência, nem imaginação, nem ambos juntos criam um gênio. É o amor, o amor, o amor — essa é a alma do gênio.
W. A. Mozart
Apesar dessas mensagens de amor, Constança tinha ciúmes do marido por qualquer saia. Wolfgang sempre era rodeado por mulheres encantadoras, e Frau Mozart, exausta por doenças e frequentes partos malsucedidos, começou a perder sua frescura juvenil. Mozart tentava acalmar a esposa, escrevendo-lhe em suas viagens: «Não te atormentes nem a mim com ciúmes desnecessários! Peço-te! E verás como ficaremos satisfeitos! Apenas uma conduta sensata e equilibrada de uma mulher pode prender um homem. Entende isso!»
Dizia-se que Constança também olhava para outros homens de vez em quando. Após mais um parto, ela ia a Baden, onde, na companhia de cavalheiros, recuperava as forças. Em uma dessas viagens a Baden, no verão de 1791, Constança foi acompanhada pelo belo Franz Xaver Süssmayr. Ele era o último aluno de Mozart, além de amigo e ex-aluno de Salieri. Wolfgang tinha ciúmes da esposa por causa dele e não escondia isso em suas cartas endereçadas a ela. Enquanto isso, Constança tinha ciúmes do marido por causa de sua aluna Magdalena Hofdemel. Em julho de 1791, Constança deu à luz um bebê muito bonito, a quem chamou de Franz Xaver, em homenagem a Süssmayr, para agradar ao marido. E logo os fofoqueiros começaram a acusá-la de adultério, insinuando fortemente ao mestre que Franz Xaver não era, na verdade, filho dele.
Nos Mozart, Constança teve seis filhos, dos quais sobreviveram apenas dois: Karl Thomas (1784–1858) e Franz Xaver Wolfgang (1791–1844).
Marte na 10ª casa indica ambição, um grande desejo de atingir o topo, mas, como regente da 8ª casa, traz circunstâncias negativas para a vida após o sucesso, queda de prestígio após a ascensão.
Mozart ingressou muito cedo na loja maçônica, escreveu inúmeras peças para ela, mas, em 1789, suas relações com os maçons se deterioraram. Após a estreia de “A Flauta Mágica”, permeada de simbolismo maçônico, eles se tornaram francamente hostis. Aliás, Mozart nunca conseguiu realizar seu intento de apresentar a ópera maçônica. Até hoje, “A Flauta Mágica” é encenada como um conto de fadas, no qual está ausente a camada religioso-mística.
Prosérpina, como regente da 1ª e 12ª casas do mapa natal, indica o desejo de alcançar um objetivo elevado e a participação de forças secretas (a loja maçônica) nesse processo. Mas Prosérpina também na 8ª casa do mapa natal adverte sobre a degradação, aponta as consequências funestas de um único erro, que pode decidir o destino de anos de esforços voltados para a realização do objetivo almejado. No pior dos casos, a pessoa prepara para si mesma um abismo e cai nele a partir da altura de sua posição na sociedade. Foi exatamente isso que aconteceu com Mozart, que ingressou na loja maçônica com o objetivo de melhorar sua situação material e status social, revelou parte dos rituais secretos maçônicos e pagou por isso. Contudo, o crime e o castigo segundo as leis da irmandade dos “maçons livres” esperavam por Mozart em um futuro distante. Foi justamente a paixão, que se manifestou, sobretudo, na ritualística maçônica da ópera “A Flauta Mágica”, que depois pregará uma peça cruel no compositor e, possivelmente, até tenha sido uma das causas de sua morte prematura. Pelo menos, sabe-se que foi justamente após a estreia malsucedida de “A Flauta Mágica” que Wolfgang Amadeus adoeceu gravemente.
Na revolucionária Paris, a estreia de “A Flauta Mágica” provavelmente teria causado furor, mas na Áustria a ópera provocou uma reação dupla do público. Os habitantes de Viena não demonstravam grande interesse pela carnificina na França revolucionária, e, por isso, a ópera, repleta do espírito da ideologia maçônica, não obteve grande aprovação dos apreciadores de música austríacos. Mas o mais importante é que a estreia da ópera de Mozart obrigou os “maçons livres” a tomar medidas urgentes para eliminar o membro da loja que violou o tabu de disseminar informações sobre a organização. A existência posterior do músico, que utilizou a simbologia maçônica no enredo da ópera, ameaçava a ordem com a revelação não apenas da parte cerimonial, mas também do sentido oculto dos rituais maçônicos. Muitos autores famosos acreditam que a recusa dos maçons em garantir um funeral digno a Mozart transfere o dedo invisível da culpa por sua morte para eles.
Casa-museu de Mozart
Uma estranha doença, que de repente abateu a saúde do jovem compositor, era muito semelhante a uma intoxicação por veneno de ação lenta. Havia todos os sinais de envenenamento: corpo inchado, úlceras fétidas, alteração na cor da pele. Naquela época, as pessoas raramente deixavam este mundo sem a ajuda de envenenadores, por isso os efeitos dos venenos no organismo eram conhecidos por muitos.
No mapa natal de Amadeus, Netuno — planeta que rege os músicos, bem como tudo o que é misterioso, incompreensível e enigmático — está no grau destrutivo 10 de Leão. De acordo com a simbologia astrológica, Netuno “cuida” de todos os líquidos, álcool, substâncias narcóticas e venenosas. Por isso, as pessoas cujo Netuno natal está em posição debilitada (e no mapa de Mozart este planeta estava em queda, no grau destrutivo e em oposição ao Sol) são propensas ao alcoolismo e à dependência de drogas, podendo até mesmo se tornar vítimas de envenenamento.
«Consolo-me com a ideia de que aconteça o que tiver de acontecer, pois sei que assim é a vontade de Deus, que zela pelo nosso bem (mesmo que não o entendamos). Porque eu creio (e ninguém me convencerá do contrário) que nem médico, nem homem, nem infortúnio, nem oportunidade podem dar ou tirar a vida de uma pessoa. [Isso só pode] um único Deus, e aquilo que vemos são apenas instrumentos que Ele, na maioria das vezes (embora nem sempre), utiliza…
E Deus faz tudo para o melhor! Tenho algo na mente pelo qual oro a Deus todos os dias. Se for da vontade Dele, isso acontecerá. Se não for, então assim deve ser, mas, pelo menos, farei tudo o que depender de mim».
Das cartas de W. Mozart
Por muito tempo, o principal suspeito foi o compositor Antonio Salieri, supostamente envenenado por ciúmes. Essa hipótese carece de fundamento — a cosmograma de Salieri, nascido nos arredores de Veneza em 18 de agosto de 1750, o apresenta como uma pessoa talentosa (ele escreveu mais de 40 óperas) e muito bem-sucedida na vida, além de completamente desprovida de “traços” de assassino. Salieri foi um destacado pedagogo musical, e entre seus alunos estavam Schubert, Liszt, Beethoven e outros compositores do início do século XIX.
Além disso, em 1791, Mozart não tinha do que invejar: problemas — financeiros, de vida e até criativos (várias obras daquele período, inclusive o famoso “Réquiem”, não foram concluídas) — eram tantos que davam para encher um rio, enquanto Salieri vivia banhado em raios de glória. Ao contrário de Mozart, o Sol de Salieri não estava em exílio, mas em seu domicílio, por isso ele era autossuficiente, bem-sucedido, rico e até mesmo perdulário (como um típico Leão) e conhecia o seu valor. Sabe-se que Salieri, na década de 1780, regeru várias vezes obras de Mozart, e, após ser nomeado mestre de capela da ópera da corte, restaurou primeiramente no repertório a ópera de Mozart “As Bodas de Fígaro”. Houve também um caso em que Mozart e Salieri escreveram juntos uma obra musical: a cantata para voz e piano “Pela recuperação de Ofélia”.
O homem de preto
A versão mais misteriosa da morte de nosso herói está ligada à última obra do compositor — o “Réquiem”. Foi justamente em julho de 1791 que ele recebeu o pedido para compor essa obra — de um desconhecido. Certa vez, alguém bateu à porta vestido inteiramente de preto.
— Vim até o senhor, meu caro, por ordem de uma pessoa muito importante. Essa pessoa não deseja que seu nome seja revelado.
— Que seja assim. O que ela deseja?
— Ela acaba de perder um ente querido. Ela quer que, anualmente, seja celebrada uma missa em memória da data de sua morte e pede que o senhor componha um réquiem com esse propósito. Coloque todo o seu talento nessa obra, o senhor tem a honra de trabalhar para um grande conhecedor de música — disse o desconhecido e saiu.
A ideia de compor um Réquiem capturou profundamente Mozart. Ele trabalhava com um entusiasmo incrível. Mozart aceitou a encomenda por uma generosa remuneração, mas, à medida que o trabalho avançava, mais ele pensava em sua própria morte, em que estava escrevendo o “Réquiem”… para si mesmo! O estranho mistério daquele desconhecido apenas agravava a situação e atuava de forma opressiva sobre a imaginação já excitada do compositor.
Mozart morreu sem saber quem era aquele misterioso encomendador. Os biógrafos do compositor desvendaram a verdade. Aquele “homem negro” era certo conde Walsegg-Stuppach, que decidiu “apropriar-se” da obra de nosso herói. A morte de Mozart, como sempre, permanece envolta em mistério, bem como o local exato e desconhecido de seu enterro. O compositor atingiu o auge criativo e morreu em plena juventude, praticamente na miséria. Nos cemitérios vienenses há duas lápides que afirmam estar sob elas o maior compositor de todos os tempos.
“Tenho a firme esperança de que as coisas melhorem, embora eu tenha o costume de sempre esperar pelo pior em tudo, pois a morte é a verdadeira e derradeira meta de nossa vida. Nos últimos dois anos, aproximei-me tanto desse amigo verdadeiro e melhor do homem que a imagem da morte não apenas não me assusta, como, ao contrário, traz-me grande consolo e alívio! E agradeço a Deus por ter-me concedido a felicidade… de compreender a morte como fonte de nossa verdadeira bem-aventurança. Nunca me deito sem pensar que, talvez (apesar de ser jovem), não acordarei no dia seguinte. Contudo, ninguém entre meus conhecidos poderia dizer que sou sombrio ou triste. Por essa bem-aventurança, agradeço diariamente ao Criador e de coração desejo que todos os meus semelhantes a experimentem também.”
Das cartas de W. Mozart
Efeito Mozart
Efeito Mozart. Este termo refere-se a um conjunto de descobertas científicas controversas sobre como a música clássica aumenta rapidamente certas habilidades mentais do ser humano. Ao ouvir Mozart, pessoas que realizam testes padrão de QI demonstram um certo aumento de inteligência. Também há a crença de que ouvir Mozart na primeira infância é benéfico para o desenvolvimento mental da criança.
O dinheiro do “efeito Mozart” (patenteando até a própria frase) foi bem aproveitado pelo americano Don Campbell, que já publicou 18 livros e 17 coletâneas de clássicos com instruções sobre como tratar, com música, problemas de memória, dislexia, autismo e doenças mentais.
Outras evidências do impacto da música de Mozart no cérebro foram obtidas. Um neurologista do Centro Médico da Universidade de Illinois (EUA), John Hughes, realizou um experimento com 36 pacientes epilépticos graves, que sofriam de crises quase constantes. Durante a observação, o cientista colocava a música de Mozart e comparava o eletroencefalograma do cérebro antes e durante a audição. Em 29 pacientes desse grupo, as ondas de atividade cerebral que surgiam durante as crises tornavam-se mais fracas e menos frequentes logo após o início da música.
