Niño prodigio que se convirtió en un virtuoso musical antes de aprender a hablar con propiedad, el mayor compositor de Europa, místico, Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart nació el 27 de enero de 1756 en Salzburgo y murió el 5 de diciembre de 1791 en Viena. Amadeus Mozart no llegó a cumplir los 36 años. 
Su nombre, en gran medida, determinó el destino del compositor. Bautizado como Johann Chrysostom (Zlatoúst), poseía un don artístico inusual. La sustitución en su nombre del griego Theophilus por el latín Amadeus, que significa “amado por Dios”, perfiló el complicado camino de un elegido divino. Y fue precisamente ese nombre el que le trajo el éxito y la fama universal. Pero la cosmogonía de nuestro héroe esconde muchos más misterios.
Mozart fue un niño extraordinariamente talentoso: comenzó a tocar el clavecín a los 3 años y a los 5 compuso su primer minueto. Tras iniciar su carrera como pianista, Amadeus dominó rápidamente la técnica del violín y de otros instrumentos de cuerda. Leopold Mozart (su padre) le enseñó todo lo que él mismo sabía.
El Ascendente del horóscopo está en 13 grados de Virgo (grado de los músicos), y el regente de ese grado es el Sol: vida fructífera, capacidad para realizar sueños e ideas, pero tras el ascenso y el vuelo, la caída.
En la carta natal de Amadeus Mozart, el Sol está en Acuario en la 5ª casa (que simboliza la creatividad) en conjunción con Mercurio y Saturno, y el regente de la 10ª casa, que indica al padre — Leopold jugó un papel fundamental en el desarrollo de la personalidad creativa de su hijo. Urano, regente de la 5ª casa del horóscopo, señala la expresión creativa de una persona, y su creatividad está impregnada de espíritu de novedad y libertad interior.
Saturno en la 5ª casa y regente de la 5ª casa: un creador genial, especialmente en la música y la dirección. En total, el legado de Mozart supera los 600 obras de casi todos los principales géneros musicales: sinfonías, conjuntos de cámara, conciertos, canciones, arias, misas y cantatas.
Además, la posición de Mercurio en la 5ª casa indica un enorme potencial creativo. Más aún, Mercurio está en el 9º grado de Acuario (grado de genialidad; grado apostólico), que es el grado de exaltación de Neptuno — planeta de la música y el arte. Señal de fama: la atracción como un imán.
La familia Mozart
En 1764, el talento de Amadeus fue reconocido por la emperatriz austriaca María Teresa, quien invitó dos veces a la familia Mozart a palacio. En 1765, tras su regreso de Londres, la familia fue recibida por el rey Jorge III. Entre 1769 y 1771, Leopold Mozart llevó a sus hijos de gira por Italia, donde fueron recibidos por el Papa Pío VI, el rey Fernando IV y un cardenal. Los Mozart fueron recibidos en la corte de Luis XV durante las fiestas navideñas en Versalles y, durante todo el invierno, gozaron de gran atención por parte de la aristocracia.
En la carta natal, los honores reales que recibió Mozart están indicados por Venus, protectora de la belleza, la armonía y las artes, ubicada en el 30º grado de Acuario (grado real), que otorga a la persona respeto y admiración, así como el don musical. Venus, regente de la 9ª casa (asociada a viajes lejanos), muestra que el reconocimiento y los premios del músico se alcanzaron lejos de su tierra natal.
«Estoy convencido de que para experimentar una gran alegría hay que sacrificar algo. Pues en la inmensa felicidad siempre falta algo». De las cartas de W. Mozart
La cima del camino del compositor fue el triunfo de Don Giovanni en Praga. Tras su regreso a Viena a finales de 1787, Mozart comenzó a sufrir reveses, y al final de su vida, la pobreza. A pesar de la fama y el éxito deslumbrante, Mozart casi nunca tuvo dinero. Júpiter en la carta está en la 2ª casa: las posibilidades de éxito financiero y acumulación de riqueza son muy altas, pero Júpiter en ese grado simboliza la pérdida de fortuna y el derroche. La pareja Mozart disfrutaba de la vida sin pensar en el futuro. El dinero no se les quedaba, literalmente, se esfumaba ante sus ojos. Ni Wolfgang ni su esposa sabían ni querían ahorrar o administrar sus recursos de manera racional. En una ocasión, un amigo entró en su casa y, para su sorpresa, los vio bailando alegremente por el salón. “¿Estás enseñando a bailar a tu esposa?”, le preguntó. “No, es la única forma de calentarnos, ya que no hay dinero para leña”, respondió Mozart.
Mozart vivía apasionadamente. Infantil, alegre y enamorado, gastaba sin medida, se divertía en compañía, jugaba, engañaba. En una carta a su padre, Mozart escribió que Constanze no era hermosa, pero tenía un corazón de oro y era una excelente ama de casa. Constanze sabía de memoria casi todas las obras de su esposo. Era su primera oyente, la primera en cantar en casa todas las partes femeninas acompañada por él al piano.
Mozart no ocultaba sus aventuras y escribía a su padre: «El Altísimo me concedió el talento no para que lo arruinara por culpa de una esposa y viviera una vida ociosa en mi juventud. Solo estoy comenzando a vivir, ¿debo arruinarla? Si tuviera que casarme con todas aquellas con las que me divertí, fácilmente podría tener 200 esposas». La Luna en la carta de Mozart está afectada por Urano, ubicado en la 7ª casa, lo que indica una tendencia al autoengaño en las relaciones y su propia inclinación por la libertad y las traiciones.
Constanze Weber
Urano está en la 7ª casa: la decisión de casarse llega de manera inesperada y, a menudo, no es aprobada por los padres. Las críticas negativas de su padre y familiares cercanos, que desaprobaban su matrimonio considerando que la familia Weber lo había engañado y seducido a su amado Wolfgang, no impidieron que fueran felices. Wolfgang y Constanze eran similares: ambos compartían una actitud ligera y alegre ante la vida. La casa de los Mozart siempre estaba abierta a los amigos. El padre, que una vez visitó a Wolfgang, contó que la casa de su hijo parecía un manicomio: la música resonaba todo el día, el bebé lloraba, el perro Huckle correteaba ladrando por el apartamento, el canario Star cantaba a todo volumen. Además, la casa siempre estaba llena de invitados: una fiesta amistosa seguía a otra.
La 7ª casa (asociaciones) del horóscopo de Mozart está en Piscis, lo que genera “difuminación” en las relaciones, ilusiones en el amor. Su esposa está representada por Neptuno: hablaba con fluidez tres idiomas extranjeros, tenía dones musicales y poéticos, pero también una tendencia al engaño en el matrimonio. Neptuno en oposición al Sol y Mercurio — regentes de la 12ª casa (secretos, traiciones). El extenuante trabajo consumía las fuerzas de Mozart. Si viajaba a algún lugar, le escribía a su esposa cartas cálidas y tiernas casi a diario. Aquí hay una de ellas: «Mi querida esposa, aprovecho para escribirte, mi amor. ¿Cómo estás? ¿Con qué frecuencia piensas en mí, como yo en ti? Cada minuto miro tu retrato y lloro de felicidad y tristeza. Cuídate por mí y mantente sana, querida. Adiós, te beso con ternura un millón de veces. Por siempre tuyo, hasta que la muerte nos separe».
Ni el alto nivel de inteligencia, ni la imaginación, ni ambas juntas crean al genio. El amor, el amor, el amor… ese es el alma del genio.
W. A. Mozart
A pesar de estos mensajes de amor, Constanze sentía celos de su marido por cada falda. A Wolfgang siempre lo rodeaban damas encantadoras, y la señora Mozart, agotada por las enfermedades y los frecuentes partos fallidos, comenzó a perder su frescura juvenil. Mozart intentaba calmar a su esposa; desde sus viajes le escribía: «¡No te atormentes ni a ti misma ni a mí con celos innecesarios! ¡Te lo ruego! Y verás qué satisfechos quedaremos. Solo una conducta sensata y equilibrada de la mujer puede atar al hombre. ¡Entiéndelo!».
Se rumoreaba que incluso Constanze a veces dirigía su mirada hacia otros hombres. Tras los últimos partos, se marchaba a Baden, donde, en compañía de caballeros, recuperaba fuerzas. En uno de esos viajes a Baden, en el verano de 1791, Constanze fue acompañada por el apuesto Franz Xaver Süssmayr. Él era el último discípulo de Mozart, además de amigo y exalumno de Salieri. Wolfgang sentía celos de su esposa por él y no lo ocultaba en sus cartas dirigidas a ella. Mientras tanto, Constanze celaba a su marido por su discípula Magdalena Hofdemel. En julio de 1791, Constanze dio a luz a un bebé muy simpático, al que llamó Franz Xaver en honor a Süssmayr, para consolar a su esposo. Y al instante, las malas lenguas comenzaron a reprocharle su infidelidad conyugal, insinuando con insistencia al maestro que, en realidad, Franz Xaver no era hijo suyo.
De los seis hijos que Constanze tuvo con Mozart, solo dos sobrevivieron: Karl Thomas (1784–1858) y Franz Xaver Wolfgang (1791–1844).
Marte en la casa X indica ambición, un gran deseo de alcanzar la cima, pero como regente de la casa VIII aporta circunstancias negativas a la vida tras el éxito, caída de prestigio tras el ascenso.
Mozart se unió a la logia masónica bastante temprano y escribió para ella numerosas piezas, pero en 1789 sus relaciones con los masones libres se deterioraron. Tras el estreno de “La flauta mágica”, impregnada de simbolismo masónico, se volvieron francamente hostiles. Por cierto, a Mozart nunca le fue posible realizar su idea de presentar una ópera masónica. Hasta hoy, “La flauta mágica” se representa como un cuento en el que falta la capa religioso-mística.
Proserpina como regente de las casas I y XII del horóscopo revela el anhelo de alcanzar una meta elevada y la participación en el proceso de ciertas fuerzas ocultas (la logia masónica). Pero Proserpina, además, en la casa VIII del horóscopo advierte sobre la degradación, señala las consecuencias funestas de un error que puede decidir el destino de años de esfuerzos encaminados a lograr la meta anhelada. En el peor de los casos, la persona se prepara su propia caída y se precipita a ella desde la altura de su posición social alcanzada. Esto mismo le ocurrió a Mozart, quien se unió a la logia masónica con el objetivo de mejorar su situación material y estatus social, desveló parte de los rituales secretos masónicos y pagó por ello. Sin embargo, el crimen y el castigo según las leyes de la hermandad de los “masones libres” aguardaban a Mozart en un futuro lejano. Precisamente la pasión, que se manifestó principalmente en la ritualidad masónica de la ópera “La flauta mágica”, terminó jugándole una mala pasada al compositor e incluso, no se descarta, pudo ser una de las causas de su muerte prematura. Al menos se sabe que fue justo tras el fallido estreno de “La flauta mágica” cuando Wolfgang Amadeus cayó gravemente enfermo.
En la revolucionaria París, el estreno de “La flauta mágica” probablemente habría causado furor, pero en Austria la ópera provocó una reacción ambivalente del público. Los habitantes de Viena observaban con poco interés la masacre en la Francia revolucionaria, por lo que la obra, llena del espíritu de la ideología masónica, no recibió una aprobación especial entre los melómanos austriacos. Pero lo más importante es que el estreno de la ópera de Mozart obligó a los “masones libres” a tomar medidas urgentes para eliminar al miembro de la logia que había violado el tabú sobre la difusión de información acerca de la organización. La subsistencia posterior del músico, que había utilizado en el argumento de su ópera la simbología masónica, amenazaba con revelar no solo la parte ceremonial, sino también el sentido oculto de los rituales de los masones. Muchos autores destacados consideran que la negativa de los masones a brindarle a Mozart un funeral digno traslada el dedo invisible de culpa por su muerte hacia ellos.
Casa museo de Mozart
La extraña enfermedad que de repente minó la salud del joven compositor era muy similar a un envenenamiento con veneno de acción retardada. Presentaba todos los signos de intoxicación: cuerpo hinchado, úlceras fétidas, cambio de color en la piel. En aquella época, pocas personas morían sin la ayuda de envenenadores, por lo que los efectos de los venenos en el organismo eran conocidos por muchos.
En el horóscopo de Amadeus, Neptuno —planeta que rige a los músicos, así como todo lo misterioso, incomprensible y enigmático— se encuentra en el grado destructivo 10 de Leo. Según la simbología astrológica, Neptuno “gobierna” todos los líquidos, el alcohol, las sustancias narcóticas y venenosas. Por ello, las personas cuyo Neptuno en la carta natal se halla en una posición deficiente (y en el horóscopo de Mozart este planeta estaba en caída, en grado destructivo y en oposición al Sol) son propensas a la dependencia alcohólica y narcótica, e incluso pueden convertirse en víctimas de envenenamiento.
«Me consuelo con la idea de que ocurra lo que tenga que ocurrir, porque sé que así lo quiere Dios, quien vela por nuestro bien (aunque no siempre lo entendamos). Pues creo (y nadie me convencerá de lo contrario) que ni el médico, ni el hombre, ni la desgracia, ni el azar pueden dar ni quitar la vida a una persona. [Solo] Dios puede hacerlo, y lo que vemos son solo instrumentos que, en la mayoría de los casos, Él utiliza (aunque no siempre)…
¡Y Dios obra para lo mejor! Tengo algo en mente que cada día le pido a Dios. Si así es Su voluntad, ocurrirá. Si no, entonces así debe ser, pero al menos haré todo lo que esté en mi poder».
De las cartas de W. Mozart
Durante mucho tiempo, el principal sospechoso fue el compositor Antonio Salieri, quien, según se rumoreaba, envenenó a Mozart por celos. Sin embargo, esta hipótesis carece de fundamento: la cosmogonía de Salieri, nacido en las afueras de Venecia el 18 de agosto de 1750, lo presenta como una persona no carente de talento (compuso más de 40 óperas), muy exitosa en la vida y completamente desprovista de “rasgos” de asesino. Salieri fue un destacado pedagogo musical, y entre sus alumnos se encontraban Schubert, Liszt, Beethoven y otros compositores del siglo XIX.
Además, en 1791 Mozart no tenía motivos para envidiar: problemas —tanto económicos como vitales e incluso creativos (varias obras de ese período, incluido el famoso “Réquiem”, quedaron inconclusas)— le llovían, mientras que Salieri se bañaba en los rayos de la gloria. A diferencia de Mozart, su Sol no se hallaba en exilio, sino en su domicilio, por lo que era absolutamente autosuficiente, exitoso, rico e incluso pródigo (como típico Leo) y se tenía en alta estima. Se sabe que Salieri, en la década de 1780, dirigió en varias ocasiones obras de Mozart, y tras ser nombrado kapellmeister de la ópera de la corte, en primer lugar reincorporó al repertorio la ópera de Mozart “Las bodas de Fígaro”. También hubo un caso en que Mozart y Salieri escribieron juntos una obra musical: la cantata para voz y piano “Por la recuperación de Ofelia”.
El hombre de negro
La versión más misteriosa de la muerte de nuestro héroe está relacionada con su última obra, el “Réquiem”. Precisamente en julio de 1791 recibió el encargo de componer esta pieza —de un desconocido—. Una vez, llamaron a la puerta un hombre vestido completamente de negro.
—He venido a verle, señor, por encargo de una persona muy importante. Esta no desea que se revele su nombre.
—Que así sea. ¿Qué desea? —respondió Mozart.
—Acaba de perder a un ser querido. Desea conmemorar cada año el aniversario de su muerte con una misa y me pide que le encargue a usted, con este fin, un réquiem. Ponga todo su talento en esta obra, tiene el honor de trabajar para un gran conocedor de la música —dijo el desconocido y se marchó.
La idea de componer un Réquiem cautivó profundamente a Mozart. Trabajaba con un entusiasmo sin igual. Mozart aceptó el encargo por la generosa recompensa, pero cuanto más avanzaba la obra, más pensaba en su propia muerte, en que estaba escribiendo el «Réquiem»… ¡para sí mismo! El misterioso anonimato del cliente solo intensificaba la situación y ejercía una presión opresiva sobre la imaginación ya alterada del compositor.
Mozart murió sin saber quién era aquel enigmático comitente. Los biógrafos del compositor lograron descubrir la verdad. Este «hombre negro» resultó ser un tal conde Walsegg-Stuppach, quien pretendía «apropiarse» de la creación de nuestro héroe. La muerte de Mozart, como antes, sigue envuelta en misterio, así como el lugar exacto e ignoto de su sepultura. El compositor alcanzó la cima creativa y murió en la flor de la vida, prácticamente en la miseria. En los cementerios vieneses hay dos lápidas que afirman que bajo ellas yace el mayor compositor de todos los tiempos.
«Espero firmemente en lo mejor, aunque me he acostumbrado a esperar siempre lo peor en todo, pues la muerte es el verdadero y definitivo fin de nuestra existencia. En los últimos dos años me he acercado tanto a este amigo verdadero y mejor del ser humano que la imagen de la muerte no solo no me infunde temor alguno, sino que, por el contrario, me brinda gran consuelo y alivio. ¡Y doy gracias a Dios por haberme concedido la felicidad… de entender la muerte como fuente de nuestra verdadera beatitud! Jamás me acuesto sin pensar que, tal vez (aunque soy joven), no veré el nuevo día. Sin embargo, nadie entre mis conocidos podría decir que soy taciturno o triste. Por esta beatitud, cada día doy gracias al Creador y de corazón deseo este bien a cada uno de mis semejantes».
De las cartas de W. Mozart
Efecto Mozart
Efecto Mozart. Este término se refiere a un conjunto de hallazgos científicos controvertidos según los cuales la música clásica aumenta rápidamente ciertas capacidades intelectuales del ser humano. Tras escuchar a Mozart, las personas que realizan pruebas de coeficiente intelectual estándar muestran un cierto incremento en su inteligencia. También se afirma que escuchar a Mozart en la cuna es beneficioso para la mente infantil.
El dinero del «efecto Mozart» (incluso patentando la propia frase) lo hizo exitosamente el estadounidense Don Campbell, quien ha publicado ya 18 libros y 17 recopilaciones de clásicos con instrucciones sobre cómo tratar con música la memoria, la dislexia, el autismo y las enfermedades mentales.
Se han obtenido otras evidencias del impacto de la música de Mozart en el cerebro. El neurólogo John Hughes, del Centro Médico de la Universidad de Illinois (EE.UU.), llevó a cabo un experimento con 36 pacientes epilépticos graves que sufrían ataques casi constantes. Durante la observación, el científico reproducía música de Mozart y comparaba los encefalogramas cerebrales antes y durante la exposición musical. En 29 de estos pacientes, las ondas de actividad cerebral asociadas a los ataques se volvían más débiles y menos frecuentes poco después de comenzar a sonar la música.
